Final presentation of phase 2 CELTH Storysperience Project Van Gogh Brabant: lab experiment, questionnaires, memory interviews.
Dit onderzoek is onderdeel van het onderzoeksproject De Tentoonstellingsmaker van de 21ste Eeuw (2017-2019). Het project is gericht op een aspect dat de laatste jaren steeds dominanter is geworden in het werk van tentoonstellingsmakers in musea: het bieden van een bezoekersbeleving, oftewel het inspireren en raken van bezoekers. Dit als aanvulling op de taakstelling van musea om een inhoudelijke boodschap over te brengen (informeel leren). Tentoonstellingsmakers geven aan meer gevalideerde kennis nodig te hebben om goede afwegingen te kunnen maken in het creëren van debezoekersbeleving en om de feitelijke bezoekersbeleving te kunnen evalueren. Vragen die ook bij betrokken bureaus voor ontwerp en realisatie leven, omdat reflectie op ontwerpkeuzes en hoe deze uitpakken er vaak bij inschiet tijdens de realisatie van museale projecten. Uit gesprekken met al deze partijen is een overkoepelende vraag geformuleerd: Hoe kan ik als tentoonstellingsmaker meer onderbouwde afwegingen maken in het bieden van een bezoekersbeleving zodat bezoekers meer leren over de inhoud van de tentoonstelling én geïnspireerden geraakt worden?De vraag is hoe een beoogde bezoekersbeleving te realiseren is in een tentoonstelling. In De Tentoonstellingsmaker van de 21ste Eeuw, gefinancierd door Nationaal Regieorgaan SiA, wordt voortgebouwd op drie eerdere projecten die met musea en tentoonstellingsmakers zijn gedaan: het RAAK-project Museumkompas, het project Designing Experiencescapes en een studie naar deregeling Digitale Innovatie in Musea. Met de opgedane inzichten en ervaring in die projecten zijn in eerste instantie experimenten opgezet bij vier deelnemende musea naar aspecten die tentoonstellingsmakers, vanuit zowel musea als ontwerp- en designbureaus, aangeven als belangrijke sturingsmogelijkheden van de bezoekersbeleving: publieksparticipatie, verhalen vertellen, inzet vandigitale media en sfeer. De betreffende musea zijn: Rijksmuseum Boerhaave, Het Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid, Joods Historisch Museum en het Allard Pierson Museum. De opgedane kennis bij deze vier musea is bij Museum Catharijneconvent en Van Gogh Museum verder toegepast en gevalideerd. Uiteindelijk streeft De Tentoonstellingsmaker van de 21ste eeuw ernaar omreproduceerbare kennis te delen waarmee tentoonstellingsmakers van de 21ste eeuw onderbouwde keuzes kunnen maken in het sturen op het inspireren en raken van bezoekers.De Hogeschool van Amsterdam dankt het Van Gogh Museum zowel voor de mogelijkheid om nader onderzoek te doen bij Van Gogh droomt, als voor de prettige samenwerking.
In De tentoonstellingsmaker van de 21ste eeuw richten we ons op een aspect dat de laatste jaren steeds dominanter is geworden in het werk van tentoonstellingsmakers in musea: het bieden van een bezoekersbeleving oftewel het inspireren en raken van bezoekers. Dit als aanvulling op de taakstelling van musea om een inhoudelijke boodschap over te brengen (informeel leren). Tentoonstellingsmakers geven aan meer gevalideerde kennis nodig te hebben om goede afwegingen te kunnen maken in het creëren van de bezoekersbeleving en om de feitelijke bezoekersbeleving te kunnen evalueren. Vragen die ook bij betrokken bureaus voor ontwerp en realisatie leven, omdat reflectie op ontwerpkeuzes en hoe deze uitpakken er vaak bij inschiet tijdens de realisatie van museale projecten. Uit gesprekken met al deze partijen is een overkoepelende vraag geformuleerd: Hoe kan ik als tentoonstellingsmaker meer onderbouwde afwegingen maken in het bieden van een bezoekersbeleving zodat bezoekers meer leren over de inhoud van de tentoonstelling én geïnspireerd en geraakt worden? De vraag is natuurlijk hoe een beoogde bezoekersbeleving te realiseren is in een tentoonstelling. In De tentoonstellingsmaker van de 21ste eeuw bouwen we voort op drie eerdere projecten die we met musea en tentoonstellingsmakers hebben gedaan: het RAAK-project Museumkompas, het project Designing ExperienceScapes en een studie naar de regeling Digitale Innovatie in Musea. Met de opgedane inzichten en ervaring in die projecten worden experimenten gedaan bij vier deelnemende musea naar aspecten die tentoonstellingsmakers, vanuit zowel musea als ontwerp- en designbureaus, aangeven als belangrijke sturingsmogelijkheden van de bezoekersbeleving: publieksparticipatie, verhalen vertellen, inzet van digitale media, en sfeer. Een kring van andere deelnemende musea zal de opgedane kennis verder toepassen en valideren. De tentoonstellingsmaker van de 21ste eeuw levert zo reproduceerbare kennis waarmee tentoonstellingsmakers van de 21ste eeuw onderbouwde keuzes kunnen maken in het sturen op het inspireren en raken van bezoekers oftewel de bezoekersbeleving.
This research project helps Van Gogh Brabant in the redesign of 3 visitor centers in the province. It gives insight in the experience of potential visitors in relation to how stories are presented.As research material, we created four 6-minutes videos about Vincent van Gogh’s life in Brabant: 2 videos simply mentioned factual information, and 2 videos aimed at emotions by using storytelling techniques. The research team employed different methods, such as brain research, questionnaires and memory interviews, to see if and how the experience of these 2 types of videos differed.In the experience lab 42 participants were shown 2 of these videos. Brain research showed that the videos with storytelling lead to more attention than the factual videos without storytelling. Questionnaires demonstrated that videos with storytelling lead to a significant increase in people feeling ‘dragged into’ the story. People also had more detailed and vivid memories of these videos, and they identified stronger with Vincent, but especially with his brother Theo.Partner: Van Gogh Brabant
In the small village of Nuenen in the Netherlands, Vincent van Gogh, the legendary artist, resided with his parents for two years in the late 19th century. Today, visitors can literally walk in Vincent’s footsteps and hear stories about that period of his life. There is also a renovated indoor museum in the village showcasing many beautiful and inspiring objects.We carefully studied the visitor experience over two rounds of data collection: one in 2018 and another in 2023 after the museum's renovation. In the second round, 40 students from Breda University of Applied Sciences were invited to spend a day in Nuenen. The participants, aged mostly between 20 and 30 years, came from the Netherlands and 16 other countries. None of them had visited the previous museum setup in Nuenen, although two-thirds had visited at least one other Vincent-centered attraction or had researched Vincent and his life prior to the visit.During their visit, research participants were tracked using Bluetooth beacons (indoors) and GPS tracking (outdoors), while wearing wristbands that measured their level of emotional engagement in real time. They toured the museum and the village and provided feedback on their experience through questionnaires administered before and after the visit.The results of the research showed that visitors were emotionally touched at certain stops of the tour more than others, enjoyed interacting with specific elements in the museum, and spent more time in particular areas of the museum. Most participants could vividly imagine themselves back in the days (narrative transportation), felt closer to Nuenen residents as a result of the visit, and generally found the visit to be quite meaningful. Learning and self-expansion were high, with some visitors even finding the visit transformative, leading to changes in attitude, behavior, and identities. We also found a strong correlation between these measures and the Net Promoter Score (NPS). Recommendations and emotion maps were presented to the museum as they continue to refine their visitor experiences.Research carried out for Van Gogh Village Museum Nunen.
